Blog: Junge Menschen träumen von der Zukunft 

von der Kunstkuratorin Anna Tilroe 

Praktisch unmittelbar nach der Enthüllung im Jahr 2018 schlossen die Bewohner von Leeuwarden die Love-Brunnen in ihr Herz. Als kurz darauf ein unbekannter „Spaßvogel“ Graffiti auf das strahlend weiße Kunstwerk sprühte, erntete er auf sozialen Medien und in Leserbriefen heftige Kritik. „Endlich haben wir etwas Schönes in der Stadt, und es muss gleich wieder zerstört werden“, schrieb jemand wütend, und viele reagierten entsprechend. Aber der Schaden wurde schnell behoben, und seitdem stehen die sieben Meter hohen Köpfe eines Jungen und eines Mädchens wieder unversehrt auf dem vollständig renovierten Stationsplein. 

„Endlich etwas Schönes in der Stadt zu haben“, das musste für Plensa wie Musik in den Ohren klingen. Denn es passt perfekt zu der Mission, die sich der 1955 in Barcelona geborene Künstler selbst gestellt hat. „Ich möchte“, sagte er mir während eines Interviews, „mit meiner Kunst den Menschen Schönheit bringen, denn sie ist aus der Gesellschaft verschwunden, und das ist ein großer Verlust. Schönheit gibt Hoffnung, und das ist das, was wir in dieser verwirrenden Zeit dringend brauchen.“ 

Wir führten unser Gespräch in seinem Atelier, einem riesigen, halbindustriellen Komplex in einem Dorf in der Nähe von Barcelona. Es besteht aus verschiedenen Werkstätten, in denen ein großes Team an Skulpturen in verschiedenen Größen und Materialien arbeitet. Für die wirklich großen Werke, in seinem Werk finden sich Skulpturen von bis zu sechzehn Metern Höhe, gibt es eine separate Werkstatt. An dem Tag meines Besuchs wurde dort fleißig gehämmert, geschweißt und gehoben, um den vielen Aufträgen gerecht zu werden. Denn weltweit gibt es eine hohe Nachfrage nach Plensas Skulpturen. Man findet sie auf Plätzen und in Parks kleiner Städte und Metropolen, genauso wie im Meer vor Rio de Janeiro oder auf einem Hügel in der Nähe eines ehemaligen englischen Kohlebergwerks. „Ich schaffe am liebsten Kunst für den öffentlichen Raum“, erzählte er, „mehr als in einem Museum oder einer Galerie kann ich dort wirklich erreichen, was ich will: den Menschen mit meiner Kunst eine Hommage erweisen. Und wenn die Menschen ein Kunstwerk annehmen, kann Kunst sehr mächtig und wichtig werden.“ 

Wie wahr das ist, zeigt sich in Leeuwarden. Zu jedem Zeitpunkt des Tages passieren Menschen die Love-Brunnen auf dem Stationsplein, immer sitzen Menschen am Brunnen oder gehen durch den Nebel, der ihn umgibt. Die Selfies und Hochzeitsfotos, die dort gemacht wurden, sind zahllos. Aber das Kunstwerk zieht die Menschen nicht nur an, weil sie es schön finden, es ist auch eine Oase der Ruhe in einer geschäftigen Umgebung. Diese Ruhe wird automatisch durch den gelassenen Ausdruck in den Gesichtern des Jungen und des Mädchens erzeugt. Mit geschlossenen Augen stehen sie einander gegenüber, als wären sie in einen Traum versunken. „Junge Menschen träumen von der Zukunft“, erklärte Plensa, „und diese Atmosphäre der Hoffnung passt für mich wunderbar zu Leeuwarden. Deshalb habe ich den Brunnen der Jugend der Stadt gewidmet.“ 

Alle Skulpturen von Plensa haben diese fast meditative Wirkung. Oft handelt es sich um Porträts, meist von Mädchen und jungen Frauen. „Weil das Leben noch keine Spuren in ihren Gesichtern hinterlassen hat“, antwortete er auf meine Frage dazu. Aber für den Love-Brunnen hat er erstmals auch einen Jungen ausgewählt. Sein Gesicht ist, ebenso wie das des Mädchens, schmal und oval geformt. Dies ist ein Verfahren, das er bei vielen seiner Skulpturen anwendet und das zusammen mit den geschlossenen Augen dazu beiträgt, dass man sich für einen Moment aus dem Trubel der Welt herausgenommen fühlt. Diese innere Stimmung wird noch verstärkt durch die wunderschöne Farbe und Textur der Materialien, die Plensa verwendet, wie Marmor, Alabaster und Muranoglas für die kleineren Skulpturen. Bei der großen Love-Brunnen sorgt die schneeweiße Beschichtung aus Polyesterharz dafür, dass die erstarrten Gesichter im Dunkeln zu leuchten scheinen, wodurch sie selbst am Abend bezaubernd wirken. Wenn dann auch noch Nebelschwaden um die beleuchteten Figuren tanzen, fällt es schwer, sich von diesem Ort zu trennen. 

Warum eigentlich ein Nebelbrunnen? Plensa erzählte, wie er bei seinem ersten Orientierungsbesuch in Friesland begeistert den Morgennebel über den Feldern betrachtete. „In Friesland kommt das Wasser aus dem Boden“, dachte er damals, „und das brachte mich auf die Idee eines Nebelbrunnens.“ So ist der Love-Brunnen sowohl eine Hommage an die Jugend von Leeuwarden als auch eine Huldigung eines spanischen Künstlers an die friesischen Landschaft.